Det är fantasifulla, underfundiga skapelser som möter publiken på Klippans Konsthall med vernissage lördagen den 21 januari.
– Jag kallar dem för objekt, säger Ann och visar bl.a. på ett textilobjekt med woodoofeeling som kom till när livet tillfälligt gjorde henne hämndlysten.
För det är ur nuet och samtiden med dess bekymmer, glädjeämnen hon hämtar sin inspiration. Egna upplevelser i det pågående livet tar form i ordlösa temata eller berättelser i hennes rörliga eller stilla objekt. Kampen för tillvaron och mänskliga relationer tar sig skilda uttryck i hennes verk.
Det är det tillfälliga, förgängliga – lite av carpe diem hon vill fånga i sina objekt i mobiler, hänganordningar, reliefer och skulpturala verk.
Materialen är högst varierande från vanligt enkelt papper till plåt och textil eller varför inte broderitråd? En stor del av materialen hittar hon på loppis.
– För närvarande är det broderitråden som är den röda tråden i mitt konstnärskap.
Men det är alltid färgen som styr och leder mig. Jag tänker i färg och söker i färg. Sedan fylls papper med teckningar och collage, uppbyggda med rumslig karaktär.
Att göra om det fula till något vackert arbetar jag också med. Fula träbitar försöker jag förvandla  till känslan av gräs för att ta ett exempel. Eller bordsunderlägg från hemslöjden eller kugghjul från en mangel, en virkad duk kan bli en del av ett objekt, berättar Ann och visar på en kul och tankeväckande installation i form av trampolinliknande tingest med trappsteg/svikt ned till en spegel.
Sentensen ”Ett steg i till” står där präntat med stora bokstäver.
I taket en bit därifrån svävar en mobil med jagande människor på språng, kallad ”Konkurrens”. I en målning, översköljd av rinnande alkydfärg, låter hon betraktaren söka vad som kan finnas därunder.
– Om nyckeln finns eller var det bränns bland mina verk, det överlåter jag till betraktaren!
Ann Blomberg har en diger merit- och utställningslista sedan utbildningen på Idun Lovéns Konstskola (skulpturer) och Malmö Konstskola Forum1986 – 1992. Hon är representerad på bl.a. Statens Konstråd, Region Skåne och Helsingborgs Museum och har därutöver lyckats erhålla arbetsstipendier från Statens Bildkonstnärsfond i två omgångar.

Sidans topp

Vernissage på Galleri Moment i Ängelholm den 14 januari.
Utställningen på går t.o.m. 4 februari.

Sidans topp

Akvalleristen Håkan Svensson lurar, leker med betraktaren och sätta fantasin i rörelse med hjälp av sina naiva, lekfulla och abstrakta akvareller.
Det är nu tredje gången gillt för dessa två konstnärer och Höörbor, båda medlemmar i Konstrundan Mittskåne – att ställa ut tillsammans.   
Denna gång är destinationen Huvudbiblioteket Åstorp under rubriken Akvamit med vernissage lördagen den 14 januari.
Kjell Gunnarssons keramikskulpturer i form av hästar, båtar och askar har ett personligt grovhugget formspråk som elegant kontrasterar till Håkan Svenssons abstrakta flödande akvareller.

– Det är spännande med rakubränning! Det är en slumpartad, kemısk arbetsprocess, där man aldrig kan vara säker på slutresultatet. Kopparoxiden kan ge alla regnbågens färger, säger Kjell och tillägger att han kan dra nytta av sitt tidigare yrke som ingenjör i arbetet.
Han har bl.a. lyckats få fram naturtrogen patina ı sina fartyg som för tanken till äkta slitage av väder och vind.
Formspråket är klassiskt rent med personligt anslag.

– Jag bygger mer än jag drejar, konstaterar Kjell och visar bl.a. hur han använder s.k.horsehair teknik för att få fram hästmanarna på de kortbenta hästarna som för tanken till grekisk mytologi.

Håkan Svensson å sin sida jobbar hårt för att sätta extra sprätt på vår fantasi och våra hjärnceller.  I hans bilder kan man söka, leta och gå på upptäcksfärd i akvarellflödet!
– Vad ser du i en vattendroppe, frågar han.
Hans bilder borde kunna användas i Rorschachtest. Den stora skillnaden är att här kan man hitta medvetet utförda bilder i ett till synes kaos eller kosmos.

– Jag försöker alltid göra mina verk dubbelbottande. För att visa girighet t.ex. kan man leta efter ett gyllene tempel som sjunker i havet i en mina målningar! Eller en dam i hatt, stanna till och upptäck!

Det finns det gott om tid till. Deras utställning Akvamit varar t.o.m.14 februari. Vernissage 14 januari.

Sidans topp

Såväl Eva som Helen är grafiskt utbildade – en inriktning som storasyster Eva fortsatt med och utvecklat medan Helen sökt sig till snabbare uttrycksvägar som akryl, pastelloljekrita eller blandteknik.

– För mig är det grafiska arbetet rogivande, säger Eva som här bl.a. visar etsningar med mezzotint.
Sedan 2004 jobbar hon även med stentryck under ledning av Knud Jensen på Grafiska Muséet i Fredriksdal, en teknik som hon tar upp även i denna utställning.
Eva har under decennier utvecklat ett högst personligt uttryck i sina väl genomtänkta, rena kompositioner, där humorn och det linjerena alltid får ta plats. Miljöerna och klädseln ger associationer till femtiotal med ett elegant stänk av fransk esprit. Människans rörelseschema tar sig ofta igenkännbara men ändå överrumplande uttryck.
Allt är i rörelse – frukt, grönsaker eller enstaka klädesplagg och skor.  Mellanrummet, kurvorna som bildas mellan figurer eller människor i olika positioner och situationer, utnyttjas och skapar ett konstverk i sig, ger balans och bidrar till ökad rörelse.
– Det är högst medvetet, berättar Eva och visar verk där hon använder människans kroppsrörelser för att få fram alfabetets alla bokstäver.
Ett N är t.ex. en person som står på huvudet, ett B utgör ett ansikte där glasögonen dominerar och bildar ett B. Intill alfabetet syns en dansande melitta!
Eva Rex grafiska alster är fyllda med humor, lekfullhet och ett skarpt intellekt.
Hennes agenda tycks också med rätta varit välfylld under åren med en mängd utställningar runt om i landet. Även stipendieregn har stänkts över Eva och hennes tryckpressar.

Helen Rex målningar i akryl eller blandteknik domineras av vingprydda varelser.Här är det intuitiva som styr.
–Jag är fascinerad av fåglar och änglar!
Men varför det blir vingar i de flesta av mina motiv, vet jag knappast själv.
Grafiken använder jag mig visserligen av även i dag bl.a. handkolorerade etsningar men akrylen har tagit över.
Det går så mycket snabbare och man kan måla över flera gånger, om man inte är nöjd, säger Helen, nyinflyttad till Blekinge i en bygd, rik på flygfän.
Helens målningar i varma pastelltoner är i likhet med Evas motiv, fyllda av svävande rörelser, ofta med människogrupper i någon form av förvandling. Hur ensamhet och utanförskap kan ta sig uttryck även i en grupptillhörighet, illustreras i ett verk. Ett annat verk visar hur ett par lugnt spelar schack medan allt flyter runt omkring – människor som änglar.

Utställningen med ”Systrarna Rex” pågår t.o.m. 15 januari

Han har redan rönt uppmärksamhet med sitt högst individuella formspråk.
Under de tio år Mats Andersson varit verksam som konstnär har han synts flitigt på konstarenorna.
– Jag började med bubblor, sökte djup och dimension. Sedan förändrades formspråket, berättar Mats i färd med att färdigställa sin utställning av målningar i akryl och blandteknik på Galleri Hultman med vernissage den 3 november.

Hans stora färgstarka, kraftfulla verk domineras av slingrande rörformiga komponenter i rörelse, vilket för tanken till kosmos, hav och himlar – ett, harmoniskt balanserat kaos, alltid på svart bakgrund.

– Man kan se vad man vill i mina bilder. Jag vill inte styra betraktaren men sätter ändå alltid titlar på mina verk.
Mina motiv är alltid abstrakta. Den kemiska processen fascinerar mig.
Epoxihartsen skvätter jag t.ex. ibland på delkomponenter för ökad kontrastverkan och dimension.
Färgvalet är också viktigt. Trots att det är starka färger vill jag inte att de skall sticka i ögonen utan ge intryck av harmoni.

I Ekebackens Konsthall, i anslutning till Galleri Hultman, är det mycket nytt på väggarna då många konstnärer i SAG:s samlingsutställning passade på att byta ut delar av sin produktion i samband med den nye utställaren.

Åstorp 111124
De lyckades förverkliga sina drömmar – skulptörerna Irmtraud och Michel Paillard!
Paret Paillards gemensamma livsresa sträcker sig geografiskt från Alsace till Jämtland, och Skåne med flera andra stopp på kartan.

Även deras yrkesverksamma liv bjuder på samma rörlighet.  Frankrikefödda Michel t.ex. hann med att både jobba som lastbilschaufför och möbeldesigner innan han sadlade om.
Fram till 1993 drev de ett krukmakeri i Frankrike – ett hantverk som gav grunden till deras nuvarande professioner.
Sedan dess har de varit Sverige trogna.
Sedan slutet av nittiotalet är Tysklandsfödda Irmtraud och Michel nu professionella skulptörer med en mängd utställningar i bagaget – såväl inom  som utom landet. Båda är idag medlemmar i Konstrundan Nordväst och stationerade i Förslöv.
På Åstorps Bibliotek visar i dagarna Irmtraud och Michel Paillard sina skulpturer i brons, keramik och polyester med vernissage lördagen den 26 november.
Makarnas formspråk och uttryck är påfallande olika men bär båda ofta ett stänk av humor.
Bland Irmtrauds favoritkonstnärer hittas bl.a. Poul Klee medan Michel håller på Louise Bourgeois.
I taket svävar Irmtrauds roliga och busiga, färgstarka trollsländor i gipsbunden polyester.
Avskalade och rena med subtilt underfundiga och mänskliga uttryck samsas Irmtrauds djurskulpturer med Michels mjuka, voluminösa rundade skulpturer, oftast med kvinnokroppen  som förlaga.
– Jag tänker inte, jag känner. Materialet följer känslan, säger Michel som sköter det tekniskt krävande arbetet för båda med överföring och förstoringar från deras respektive modeller till keramik, brons, keramik och polyester.

Åstorp 111116
Närkontakt, banankontakt…
Det vill till att det är drivna, professionella aktörer/aktriser på scenen när marschallerna utanför Kulturhuset Björnen är fler än antalet personer i publiken.

Sångerskan Rita Saxmark och gitarristen Sabina Agnas drev rutinerat med glimten i ögat skutan i land i programmet ”Evert Taube möter John Dowland” trots dessa förutsättningar.
Ändå är duon mer hemtam på de stora, publikdragande scenerna. Rita som är en mångsidig, utbildad koloratursopran som jobbat med såväl opera och operett som musikaler, shower och jazzevenemang.

Hela gänget bakom boken fr.v. Bengt Lindskog, Annika och Bertil Hagberg, Charlotte Lundberg, Kurt Månsson, Thomas Arnström, Thomas Åström (musik till DVD-skivan) och sittande John Bitton.


Bertil Hagberg visade ett bildspel under presskonferensen och berättade hur boken kommit till

– Jag älskar att fotografera mönstret som bönderna skapar på marken i rapsfält och ärtodlingar, berättade Bertil Hagberg som nu är återbördad på hemmaplan igen, då denna bok ”Söderåsbygden – lite grann från ovan”, kan ses som fortsättning och utveckling av Hagbergs Gränsland Söderåsen från 1990.

Boken tycks genomtänkt i varje tum och har en utmärkt disposition. Byskyltar från området och en karta gör regionen lättöverskådlig och lättare att greppa. Text på engelska kompletterar – perfekt för att öka på turismen, vilket är en av förhoppningarna med boken.
Men böcker lever inte bara av bilder allena.
Bertil Hagberg har haft ett kunnigt team till hands. Förutom Annika Hagberg som hållit sin hand över det massiva materialet, prioriterat och redigerat samt layoutat finns det flera starka kort i teamet som bidragit med kunskap och texter:

Foto och text står Bertil Hagberg för medan faktatexter hämtats från Thomas Arnström, Bengt Lindskog, Charlotte Lundberg samt Kurt Månsson som även gjort kartor och kartakvareller. Tillsammans med boken följer ett bildspel på DVD med musik av Thomas Åström.

Den som vill ge en hård julklapp till den som har allt men inte gillar Zlatan, rekommenderas ta en närmare titt på ”Söderåsbygden från ovan”!

 Utställningen pågår t.o.m. den 3 december.

På bilden syns sex av 10 utställare. Fr.v. Catarina Hultman, Meta Wijkander, Håkan Lindskog, Zoli Fuglesang Kareld, Ingrid Hallberg och sittande Karin Ellerstrand.
Övriga deltagare är Ritha Holst, Karin Hedda Persson, Katarina Gustafsson, Elisabeth Malmborg och Lena Arrenius.

Konst är ingenting konstigt utan skall ses som ett naturligt inslag i vårt dagliga liv och exponeras i alla typer av offentliga rum – kort sagt, där folk rör sig, i stort som i smått.
Den grundtanken/målet är de femton kreatörerna i SAG överens om och lever som de lär. De har bl.a. visat sina verk och arbetsprocesser på City Gross.
I Åstorp syns flera av SAG:s verk den närmaste tiden i ett flertal skyltfönster.

Utställningarna i Galleri Hultman resp. Galleri Ekebacken
pågår t.o.m. 30 november.

Grrrafik 2011 – manifestation med trrryck